被称为“最贵的艺术家”周春芽画家介绍及艺术成就及拍卖价格
周春芽，他被称为最贵的在世艺术家，但他本人听到这个总是摇摇头。他是表现主义画派的杰出代表，他在欧美及国内举办过数十场影响广泛的展览，他的作品经常亮相于海内外高端拍卖市场，他的画作被众人赞赏，刘嘉玲、那英、马云都是他的粉丝。今天我们就来了解下周春芽画家。
1 画 家 介 绍
周春芽，1955年出生在重庆的一个工薪家庭中，从小周春芽就喜欢看连环画，总是照着画册画画，家人对他的爱好十分支持，这也坚定了他走上绘画这条路。15岁进入成都五七文艺学习班系统地学习了绘画的基础，恢复高考之后他考入了四川美术学院，与罗中立、张晓刚成为同级同学，因共同的兴趣爱好与审美，三人成为了好朋友。因为喜爱油画，利用课余时间深入学习油画，在毕业之际，周春芽创作的油画《藏族新一代》参加全国第二届美展获得了二等奖。也因此成名，之后被分配到了成都画院工作。在画院工作时，他的画风还是学院派，有着传统的构图及绘画笔法，中规中矩，符合那个年代的审美，大家也很喜欢他的画作。
或许冥冥之中自有安排，一次偶然的机会，周春芽前往德国卡塞尔美术学院学习。油画起源于欧洲，正是这样的机会，让周春芽的画走上了另一个高峰。周春芽受莱勒·卡尔哈尔德教授的邀请成为助教，有了很好的学习机会，与莱勒教授一起在欧洲的多个美术馆进行学习。这也为周春芽的油画发展之路奠定了基础，他的绘画受到西方表现主义的影响，加之又系统地研究过文人画，石涛、八大山人、黄宾虹都是他的偶像。这个时候他的画风有了变化，运用西方的绘画方式融合中国传统文人画之意境，突破正统山水画墨轻柔淡雅的色彩视觉，用色浓稠大胆，用夸张的形式去表现中国味道。而在这一时期他创作的石头系列诞生了，他说：“我喜欢古典文人笔下石头的形态，但不满足于那种过于温和、内向的性格，我想到一种张扬而冒险的尝试—借助这种典雅的形态去传达一种暴力甚至是色情的意味。”他通过这系列作品将中国传统文人山石画赋予了新的表现形式，形成了他自己独特的艺术风格。
2. 艺 术 风 格
石头系列奠定了周春芽作品的个性，他不断地探索色彩、肌理、质感和造型，对色彩的表达更是具有颠覆性和开创性，“绿狗”和“桃花”系列就不得不提，“绿狗”系列是周春芽以自己养的德国狼犬为原型创作，采用绿色给人带来视觉冲击，浓翠的绿刺激又宁静，单一颜色通过多种形式表现出来，是周春芽表现主义的又一高峰。“桃花系列”更体现了周春芽对色彩偏爱，他的这一系列画中的桃花采用浓艳的红，色彩贲张，形态妖娆，有种狂放不羁妖艳的视觉感受，所以很多人称周春芽的画具有一种“温和的暴力意味”。
石头系列
周春芽的作画都是有感而发，他曾经说过：“人生很短，我们都要珍惜。我的每一个创作题材都跟我的生活有关，比如画西藏题材，我当时因为看到他们服饰的颜色很兴奋；画石头系列，是我想回归传统。因为在我看来中国的绘画从古到今都离不开石头，它是个永恒的题材；到了绿狗，那时家里养了一条狗，我画画的时候，它就躺在我的旁边，所以我开始画它；画桃花是因为有年春天去龙泉寺，突然看到一片桃花……”周春芽通过自己的画作将自己的心情跟状态都投入其中，“绿狗系列”体现自己年轻气盛的状态，“桃花系列”则是将自己恋爱时候的心情自然而然的抒发，画面热烈奔放。而现在周春芽的画作，笔触更加细腻，也不再过分追求强烈色彩。对画作精益求精是他一直的态度，他现在依旧坚持每天作画，孜孜不倦，他的朋友对他亦是赞不绝口。
绿狗系列
艺术家张晓刚说：“他创作的状态一直保持得很好，个性上心态很好、很率性、很年轻，始终对生活保持着热情和好奇心，人和画很统一。我特别羡慕他的是能一直保持很好的状态。他的《桃花》系列刚出来的时候我看了很激动，还跟朋友讲‘老艺术家越画越好了’，还能画出这种很有激情的东西，让我印象很深。”
艺术家曾梵志称：“周春芽是很随和的一个人。我很喜欢他的作品，《石头》、《绿狗》、《桃花》，都很好。他是很情感型的画家，不做作，现 在还能保持很正常、很自然的心态。让我有点不满意的是，他从来不喝酒，我们在一起喝酒，他永远是拿一个可乐和我们干杯。”
桃花系列
艺术评论家李旭曾道：“春芽”这个名字一方面令他的外貌长期滞后于实际年龄，另一方面也令他的作品中持续涌现着旺盛的生命力。他不断地为当代艺术开辟新空间，也热心操办各种集体活动，在成都一向享有很高的声望。在艺术家圈子里，春芽算得上是个生活习惯很好的人，不吸烟，不饮酒，喜欢喝茶，读画读帖之余经常四处游历，朋友很多。他结了3次婚，画面上的符号也一直在变化。为追求完美，他不断变化，因为自信，他也不怕变化。多年以来，一系列的作品充分说明，他内在的一切始终都是非常稳定的。
美术批评家李小山：人们喜欢给艺术界的名家排座次，尽管周春芽的段位已经到顶，但从来不有意显示出自己在这方面的优越性。十多年前，我第一次与周春芽见面，他给了我很深的印象，他虽然身处当代艺术圈内，但却包含一种与众不同的文气和一种雍容的儒雅气，他的自我带有古代文人的道义感，外表上看不出孤傲，却有一层深沉的底蕴，就如徐悲鸿的那个座右铭：人不可有傲气，但不可无傲骨。
美术史学者、评论家吕澎：周春芽是最早进行艺术形式探讨的艺术家之一。他关注个人感受及个人表现的方式，，使得他在经过长时间的艺术探索后，成为所有绘画领域最自由、最能反映艺术个性的艺术家。他用油画去展示、体现中国传统的气质，语言又是当代的，这很难得。他是把传统和当代糅合得最好的少数几个艺术家之一。
3.画 作 拍 卖
名称：山石图
成交价：4370万
名称：剪羊毛
成交价：3047.5万
名称：石头系列-雅安上里（三联画）
成交价：2990万
名称：中国风景
成交价：44,275,000
这幅作品是“红石”系列里的，“红石”系列是周春芽“山石”系列的集大成之作，在其中融入了八大山人、基弗的技巧，作品既有东方的写意，也有西方当代表现主义。
名称：红石图（三联）之一
成交价：39,330,000
画作中，粘稠的红色不断流淌和扩散，与画面上部分的黑色形成强烈的对比，基调既沉闷但又暗流涌动。用强烈的色彩凸显石头肌理，强烈又有刺激感。
名称：绿狗
成交价：16,100,000
我们常常能看到媒体称周春芽为“最贵的在世艺术家”，而其实这里面很多作品，都不是直接从他手中拍卖出去的，像山石图，剪羊毛都是从收藏家拍出的，而收藏家从周春芽手中仅以不到万元的价格买入，如今是翻了多少倍，而最初周春芽也没有意识到画画卖钱，只是因为热爱一直在创作。
周春芽已经连续十五年登上胡润中国艺术榜，胡润常青树中国艺术家榜，其中连续六年保持前十名，2009年曾位列榜首，2022年以成价额2.8亿元，蝉联第三。从艺术品拍卖市场来看，周春芽的画作依然是收藏高地。喜欢他风格的收藏家很多，很多明星大腕家中都有他的画作。
在中国绘画艺术中，他的作品是异类，独树一帜，他的画作风格张扬，视觉感浓烈，却也感情真挚。周春芽不仅是当代著名画家，同时也是一位慈善家，在汶川地震之后，周春芽成立了五彩基金，通过基金的帮助，让更多在地震中导致身体残疾的孩子，获得艺术技能的培养，能有一技之长。他通过自己的能力影响着很多人，也希望周春芽画家艺术之路长青，期待更多作品耀世。
